当你迷茫的时候,就来读一读这首诗,短短四句却十分治愈

古诗词的力量是神奇的，不同题材、不同风格的诗作皆能带给我们不同的感染与体悟。读边塞诗，能够让我们产生昂扬、铿锵之力；读闺怨诗，能让我们产生怜悯、哀怨之悲；而读送别诗，又能让我们产生沉郁、感伤之痛。

那么读隐逸诗，却可以让我们产生淡泊、洒脱之闲。隐逸诗词有着庞大数量的粉丝群，说句实话，诗巷也是其中的一员。

唐朝有位诗人，他一生以诗为业，纵然生活贫困、仕途受阻，却从来不曾停下耕诗之笔，这个人就是晚唐的著名诗人杜荀鹤。

“无人开口不言利，只我白头空爱吟。”这是出自杜荀鹤《山居自遣》中的两句诗；寥寥数字，却见证了诗人那颗赤诚之心。

或许对于杜荀鹤的诗，大家印象最深的就是关乎他民生疾苦的作品，比如他有名的那首《山中寡妇》；不过诗巷本期分享的是杜荀鹤的一首富含隐逸之风的名篇，此诗以平淡语言写人生境界，短短四句饱含洒脱与闲适之味，可谓是医治“消沉情绪”的良药，读来尤其享受。

溪兴

唐杜荀鹤

山雨溪风卷钓丝，瓦瓯篷底独斟时。

醉来睡着无人唤，流下前溪也不知。

这首诗是杜荀鹤归隐后所作，旨在通过对人物与垂钓活动的描写，表达一种脱离喧嚣、超然尘世的人生境界。

第一句就是满满的清新之意：山雨溪风卷钓丝；正在垂钓之时，溪风夹杂着山雨而来，故而只能收起钓丝。读这一句，我们的内心仿佛被这溪风吹醒，被这山雨洗涤，甚觉有无限凉意袭来。而作者写这一句的目的，除了营造氛围之外，还在于为“故事”开个头，为其他几句的输出奠定基础。

从切题方面来说，首句切得非常及时，并且点地点、点意向不拖泥带水，这便是我们常说的开门见山的写作手法。

第二句是对人物具体行动的描写：瓦瓯篷底独斟时；风雨来袭，主人公收起钓竿后，便从船舱中拿出瓦瓮自酌自饮起来。这一句的描写就显出了逸趣，主人公不但没有因为山雨溪风而懊恼沮丧，反而表现出一番怡然自得的样子，独自饮起酒来。作者借对主人公的这一描写，将情感色彩充分体现出来，而其中“独斟”二字则将人物独饮时的那种洒脱形象与心理予以精准的临摹。

四山连绵风雨，一叶停泊的扁舟，一个自酌的渔人，构成了一幅和谐优美的画面，这或许也是许多人内心深处所渴望的无羁生活。张志和在《渔歌子》中曾云：青箬笠，绿蓑衣，斜风细雨不须归；其中逸趣与意蕴与杜荀鹤的这一句有着相似之处。读这样的诗句，总是能让人打开胸次，融入到自然界中去，让精神达到真正的闲适与潇洒。

“醉来睡着无人唤，流下前溪也不知。”；前两句构成一个画面，后两句再成一个画面。在这里，作者另起一笔，对主人公醉酒后的状态做出了描写。喝醉后的主人公酣然入眠，也没人去唤醒他，纵使那船儿顺着溪水漂流而去，他也不曾知晓。

从喝酒到醉酒，作者一步步写来，把主人公的形象从不同角度做了丰满，他醒的时候自娱自乐，他醉了以后也无所顾忌，任由小舟漂流，任由溪风吹送。这种状态与境界可不是一般人能达到的，所以，能达到这种境界的人必定是心无物扰、轻看名利的隐士。

那么作者这样刻画人物，不但收到了画面上的生动感，更是收到了情感与意蕴上的超脱性。这里的主人公就如山水之主一样，无论何时何地，身皆在家。

每次读杜荀鹤的这两句，都会想起司空曙的《江村即事》：

钓罢归来不系船，江村月落正堪眠。纵然一夜风吹去，只在芦花浅水边。

二者皆对“舟”进行了特意描写，但司空曙的舟没有载人，所以相比之下，杜诗的“洒脱”意味要更强一些。不过若要论艺术魅力，二者则都有各自的吸睛与耐品之处，故而不存在高低之分。

杜荀鹤这首诗的亮点也在后二句中，作者借对疏放不羁、自然随性的“渔翁”形象的描写，不但歌咏了朴实可爱的诗中人物，更是表达了自己的淡泊之情，体现出自己对隐逸生活的热爱之情。

如果结合晚唐的历史背景与作者的生活处境而言，在这首诗中，作者乃是在借其表达自己仕途坎坷、报国无门的无奈，也是在借典型刻画来体现下层贫苦人民生活的不易。

不过单就此诗而言，作者只是在单纯地表达放浪形骸的快意，其中那种纯粹的闲适、浪漫之风乃是最为感染读者的魅力所在。

丝纶钓尽湖山意，万事不关当属闲；各位看官，不知杜荀鹤都的这首《溪兴》，是否写进你心？欢迎随心说说自己的看法。